Fotografia de Paisagem
As fotografias de paisagens realizadas pelos amadores desiludem com freqüência. Não porque o tema seja errado, mas sim as condições em que foi fotografado.
A luz e o tempo atmosférico são as duas ferramentas criativas mais valiosas do fotógrafo de paisagens. Uma paisagem poderá mudar espetacularmente ao ficar iluminada a partir de direções diferentes e vale a pena estudar como o seu aspecto de modifica à medida que o sol se desloca pelo céu.
As primeiras horas da manhã e o final da tarde são os momentos preferidos por quase todos os fotógrafos de paisagens, pois as sombras são mais suaves. A luz das primeiras horas da manhã é particularmente atraente quando acompanhada de uma neblina translúcida. Um bom começo para fotografar paisagens é procurar um tema. O ambiente depende em grande parte do tipo de paisagem que se vai fotografar. Poderá tratar-se da típica vista panorâmica, tipo postal, que abrange uma ampla zona e dá ao expectador uma idéia imediata de sua beleza, ou de uma cena rural menor, que descreva um aspecto de vida do campo. Ou ainda prefira centrar-se num tema específico, como um grupo de animais pastando ou alguma estrutura típica da paisagem.
Na fotografia de paisagem, composição é quase tão importante como a iluminação e o tempo. Saber quando as coisas estão bem, depende em grande parte da experiência; todavia, uma boa maneira para equilibrar a composição é estudar boas pinturas de paisagens e descobrir exatamente porque nos atraem e gostamos delas. Uma das vantagens da fotografia de paisagens é que sua natureza mais estática nos dá tempo para compor cada foto cuidadosamente e escolher o que irá aparecer dentro do enquadramento.
Antes de apertar o disparador, acostume-se a estudar as bordas do enquadramento.
Na composição tradicional, o céu ocupa dois terços da imagem. Mas isto não é uma regra fixa. Se o céu é particularmente espetacular, um horizonte baixo poderá melhorar a fotografia. O horizonte muito mais alto é apropriado para destacar as formas da terra.
Outra forma de realçar a imagem é mudando o ângulo e incluindo um edifício em algum lugar da composição. Poderá tratar-se de uma simples
casa de campo, de um palheiro, inclusive de um pequeno estábulo. Analise as estruturas formadas pela luz e sombra, pelos sulcos dos campos,
pelas valas, contornos do terreno, relações entre as cores e formas das árvores.
Agora só falta começar a caminhar!
A beleza está aí, vamos aproveitá-la ao máximo!
A LUZ DURANTE O DIA
O Céu
Os objetos situados na sombra, sob um céu transparente, estarão iluminados principalmente pela luz do céu e possuirão predominantemente a cor azul.
Quando a cor do céu é azul pálido, as sombras são menos profundas e as fotografias possuem um contraste menor. A luz do céu é muito diferente quando
o tempo está encoberto. Ao meio dia, a luz de um céu encoberto tem a tonalidade claramente azulada. Nos dias de céu encoberto, espera-se cores
ligeiramente mais frias.
O Dia Ensolarado: O Amanhecer
A posição do sol possui uma influência sobre a qualidade da luz natural. Pouco antes da saída do sol começa a iluminar-se suavemente. Ainda que a luz
que chega à paisagem seja essencialmente luz do céu azul, as sombras são grandes, embora suaves. As tonalidades azuis frias nas primeiras horas da
manhã podem ser muito atraentes e não se devem menosprezar as muitas possibilidades das fotos tiradas nas primeiras horas. À medida que o sol se
eleva sobre o horizonte, as longas sombras tornam-se mais definidas. Os contrastes entre as zonas iluminadas pelo sol e as que permanecem em sombra
são elevados. O forte contraste dá uma maior sensação de nitidez.
A Manhã
À medida que o sol se eleva no seu as sombras se tornam mais curtas, mas são ainda bastante longas para dar uma modelagem interessante aos temas. (das 8h às 11h)
O Meio Dia
As sombras são muito curtas e a luz muito forte, o que dá boas cores, se não houver superexposição do filme. O equilíbrio de cor à sombra das árvores pode
ser problemático: a luz azulada da sombra se mistura com a luz verde filtrada pelas folhas. Geralmente as fotos tiradas ao meio dia não são interessantes
para o pintor artista.
A Tarde
Quando o sol começa a se esconder no céu, a luz volta a adquirir suas qualidades de modelagem, como pela manhã. As sombras se alongam, mas agora na direção
oposta. Os temas que não estavam iluminados da forma desejada durante a manhã podem estar agora a ponto de serem fotografados. (das 14h às 17h)
O Pôr do Sol
No final do dia, a luz solar volta a ser amarelo dourado, como o amanhecer. Entretanto, devido à neblina atmosférica, a cor será talvez ainda mais
avermelhada que nas primeiras horas da manhã. (das 17h às 18h
O Crepúsculo
Do lado do horizonte onde o sol se pôs, costumam ficar restos de cor rosa e vermelha no céu, que desaparecem rapidamente, mas as cores predominantes são os violetas e os azuis. (Após as 18h)
Fotos Digitais
Para quem possui máquinas digitais, procure fotografar o mesmo motivo em várias horas do dia e com modos diferentes de zoom. Num dia ensolarado,
pode optar por visualizar a fato através do visor analógico evitando reflexos e distorções do visor digital. Pode conectar a câmera a um televisor,
através dos cabos, e apreciar o trabalho realizado durante o dia.
